Power Drawing Academy 2025-2026
Power Drawing Academy – Corso Online di Disegno e Pittura
Il disegno è un gesto personale e creativo: un’occasione per scoprire, esprimere e liberare la propria visione. Con la Power Drawing Academy, ogni lezione online dal vivo su Zoom diventa uno spazio per sviluppare il tuo segno unico e il tuo sguardo artistico.
Esploreremo grandi temi della pittura – natura morta, paesaggio, ritratto e corpo umano – attraverso segno, colore e materia, sperimentando tecniche secche, liquide, tempera e olio, con un approccio libero e creativo.
Nel gruppo Telegram dedicato, riceverai supporto continuo, consigli personalizzati e confronto con altri partecipanti, così da crescere passo dopo passo nel tuo percorso artistico. La Power Drawing Academy è una comunità in cui ogni gesto conta e il tuo linguaggio visivo è valorizzato.
Ti aspetto in classe,
Liana Zanfrisco
Come funziona
- Durata: lezioni di 2 ore
- Frequenza: il sabato, ogni due settimane:
dalle 9:00 alle 11:00 oppure a scelta 14:00-16:00 - Partecipanti: massimo 14 persone
- Livello: aperto a tutti – ogni studente segue il corso in base al proprio livello
- Dove: Piattaforma Zoom
- Insegnante: Liana Zanfrisco
Costi e modalità
Quota: 30 € a lezione (15 €/ora)
Pagamento: preferibilmente anticipato per ogni modulo, per garantire il posto.
Lezioni singole: è possibile partecipare anche a una singola lezione, con pagamento anticipato.
Incluso nel prezzo: registrazione della lezione a cui partecipi, supporto continuo tramite gruppo Telegram.
Struttura del corso
4 moduli tematici, 5 lezioni ciascuno:
Modulo 1 – Paesaggio (11 ottobre – 6 dicembre 2025)
Modulo 2 – Natura morta (17 gennaio – 14 marzo 2026)
Modulo 3 – Ritratto (28 marzo – 6 giugno 2026)
Modulo 4 – Corpo umano (20 giugno – 18 luglio 2026)
Ogni modulo include:
- Disegno dal vero / segno libero (tecniche secche, matite, carboncino, pastelli, ecc.)
- Disegno gestuale e sperimentale (approccio Nikolaides + libertà del gesto)
- Tecniche liquide (inchiostro, acquerello, contaminazioni con calligrafia e pittura orientale)
- Pittura I (tempera o olio, primi approcci)
- Pittura II (olio/tempera a sviluppo libero e personale)
Metodo e approccio
Esercizi ispirati al metodo di Kimon Nikolaides, ma ampliati e personalizzati e adattati al percorso personale di ciascun partecipante
Studio del gesto libero come punto di partenza per ogni soggetto.
Focus sulla libertà del gesto e sulla costruzione del proprio linguaggio visivo
Analisi dei grandi artisti per comprendere il segno e il colore:
Paesaggio → David Hockney
Natura morta → Picasso, Matisse, Diebekorn
Ritratto → Frank Auerbach, Francis Bacon, Marlene Dumas
Corpo umano → Egon Schiele, R.B Kitaj
